玉阶怨原文

①玉阶怨：属乐府《相和歌辞楚调曲》，从所存歌辞看，主要是写“宫怨”的。玉阶：玉石砌的台阶。 ②罗袜：丝织的袜子。 ③却下：放下。 ④玲珑句：虽下帘仍望月而待，以至不能成眠。

　　《玉阶怨》由李白创作，被选入《唐诗三百首》。这首诗虽以“怨”标题，却不露“怨”字，。首二句写独立玉阶，露侵罗袜，更深夜浓，久待落空，怨情之深，如注如诉；后二句写无可奈何，入室垂帘，隔窗望月，愈衬孤寂。无独乎？无怨乎？诗不正面涂抹，却从反面点妆，字少而情多，委婉而入微，余音袅袅，不绝如缕。乐府《玉阶怨》多咏被幽禁宫女之幽怨的乐曲。 更多唐诗欣赏敬请关注“习古堂国学网”的唐诗三百首栏目。推荐阅读：《李白唐诗代表作品赏析》。推荐阅读：《李白唐诗代表作品赏析》。

玉砌的台阶已滋生了白露， 夜深伫立露水侵湿了罗袜。 我只好入室垂下水晶帘子， 独自隔帘仰望玲珑的秋月。

　　意境，是指抒情性作品中呈现的那种情景交融、虚实相生的形象系统及其所诱发和开拓的审美想象空间。李白的《玉阶怨》作为一首宫怨诗，虽然主题是“怨”但全首诗没有写一个“怨”。下面将从文学理论中意境的特征——情景交融、虚实相生、韵味无穷角度分析这首诗的绝妙之处。 　　这首诗的大意是说：深秋的夜晚，一个痴心的女子在庭外石阶上静静地伫立着，等待丈夫的归来。一直等到深夜了，寒冷的露水侵湿了罗裙和鞋袜，仍然不见丈夫回家。于是，她进屋放下帘子，却又怎么也难以安睡，隔着透明的窗帘，还在呆呆地遥望洒来银辉的秋月。更多唐诗欣赏敬请关注“习古堂国学网”的唐诗三百首栏目。 　　（一）情景交融 　　情景交融是意境创造的表现特征。王国维说：“文学中有二元质焉：曰景，曰情。”意境创造就是把二者结合起来的艺术。清人王夫之论述说：“情景虽有在心在物之分，而景生情，情生景，哀乐之触，荣悴之迎，互藏其宅。”又说：“情景名为二，而实不可离。神与诗者，妙合无垠。巧者则有情中景，景中情。”他又在《唐诗评选》中提出，“景中生情，情中含景。”愚以为本首诗就是情景并茂式的杰出代表。作者写“玉阶”、“白露”、“水晶帘”、“秋月”，这些寒冷的物象，渲染了一种气氛，表现妇人心里的悲凉。而“侵罗袜”、“望秋月”的满腹仇怨，更显示出“夜”与“水晶帘”的凉。秋夜的寒气，直逼人心，放下珠帘，却呆呆着望着那洒来银辉的秋月。作者巧妙运用这一情景交融的手法，写出了“怨”的情感，自然天成。 　　（二）虚实相生 　　是意境创造的结构特征。虚与实这对哲学范畴，在我国古典文论中有广泛的应用，在意境结构论中也表现出来。宋人梅尧臣说：“必能状难写之景，如在目前，含不尽之意，见于言外，然后为至矣。”他指出，把那些难写的东西表现在眼前，包含了不能写尽的情感，让读者自己去品味，这是写诗的极至。同时也指出意境包含两个方面，一是“如在目前”的实，一是“见于言外”的虚。这首诗，就是很好的运用了虚实相生的手法。意境从结构上看，正是二者的结合。后人提出“全局有法，境分虚实的主张，把意境中较实的部分称为“实境”，把其中较虚的部分称为“虚境”。实境是指逼真描写的景、形、境，又称“真境”、“事境”、“物境”等；而虚境则是指由实境诱发和开拓的审美现象的空间。它一方面是原有画面在联想中的延伸和扩大，另一方面是伴随着这种具象的联想而产生的对情、神、意的体味与感悟，即所谓“不尽之意”，所以又称“神境”、“情境”、“灵境”等。这首诗中，“玉阶”和“白露”写出寒冷，在这样寒冷的秋夜，妇人仍然痴痴的等待着夫归，因为时间很长了，自己感觉到了寒冷。进了屋子，却还在思念着那个人。怎能不怨！ 　　虚境时实境的升华，它体现着实境创造的意向和目的，体现着整个意境的艺术品位和审美效果，制约着实境的创造与描写，处于意境结构中的灵魂和统帅的地位。虚境并不能凭空而生，核心并不等于艺术表现的重心。在意境创造过程中，一切还必须落实到实境的具体描写上。正所谓“真境逼而神境生”。这首诗中的虚境“怨”就是通过实境“玉阶”、“白露”、“罗袜”、“水晶帘”、“秋月”，生动形象的表现出来的。 　　（三）韵味无穷 　　是意境的审美特征。“韵味”是指意境中所蕴含的那种咀嚼不尽的美的因素和效果。它包含情、理、意、韵、趣、味等多种因素。是由物色、意味、情感、事件、风格、语言、体势等因素共同构成的美感效果。它虽然属于整个文体层面，但在意境这种内蕴的领域表现得更为突出集中。这首诗就是通过物色、意味、情感、事件、风格、语言、体势等因素共同写出了“怨”。 　　整首诗情景交融、虚实相生的结构特征和韵味无穷的审美特征，使诗人的情感表达的凌厉尽致，让读者深刻感受到女妇人的怨，不愧为诗仙的大作。 　　（一）情景交融 　　情景交融是意境创造的表现特征。王国维说：“文学中有二元质焉：曰景，曰情。”意境创造就是把二者结合起来的艺术。清人王夫之论述说：“情景虽有在心在物之分，而景生情，情生景，哀乐之触，荣悴之迎，互藏其宅。”又说：“情景名为二，而实不可离。神与诗者，妙合无垠。巧者则有情中景，景中情。”他又在《唐诗评选》中提出，“景中生情，情中含景。”愚以为本首诗就是情景并茂式的杰出代表。作者写“玉阶”、“白露”、“水晶帘”、“秋月”，这些寒冷的物象，渲染了一种气氛，表现妇人心里的悲凉。而“侵罗袜”、“望秋月”的满腹仇怨，更显示出“夜”与“水晶帘”的凉。秋夜的寒气，直逼人心，放下珠帘，却呆呆着望着那洒来银辉的秋月。作者巧妙运用这一情景交融的手法，写出了“怨”的情感，自然天成。 　　（二）虚实相生 　　是意境创造的结构特征。虚与实这对哲学范畴，在我国古典文论中有广泛的应用，在意境结构论中也表现出来。宋人梅尧臣说：“必能状难写之景，如在目前，含不尽之意，见于言外，然后为至矣。”他指出，把那些难写的东西表现在眼前，包含了不能写尽的情感，让读者自己去品味，这是写诗的极至。同时也指出意境包含两个方面，一是“如在目前”的实，一是“见于言外”的虚。这首诗，就是很好的运用了虚实相生的手法。意境从结构上看，正是二者的结合。后人提出“全局有法，境分虚实的主张，把意境中较实的部分称为“实境”，把其中较虚的部分称为“虚境”。实境是指逼真描写的景、形、境，又称“真境”、“事境”、“物境”等；而虚境则是指由实境诱发和开拓的审美现象的空间。它一方面是原有画面在联想中的延伸和扩大，另一方面是伴随着这种具象的联想而产生的对情、神、意的体味与感悟，即所谓“不尽之意”，所以又称“神境”、“情境”、“灵境”等。这首诗中，“玉阶”和“白露”写出寒冷，在这样寒冷的秋夜，妇人仍然痴痴的等待着夫归，因为时间很长了，自己感觉到了寒冷。进了屋子，却还在思念着那个人。怎能不怨！ 　　虚境时实境的升华，它体现着实境创造的意向和目的，体现着整个意境的艺术品位和审美效果，制约着实境的创造与描写，处于意境结构中的灵魂和统帅的地位。虚境并不能凭空而生，核心并不等于艺术表现的重心。在意境创造过程中，一切还必须落实到实境的具体描写上。正所谓“真境逼而神境生”。这首诗中的虚境“怨”就是通过实境“玉阶”、“白露”、“罗袜”、“水晶帘”、“秋月”，生动形象的表现出来的。 　　（三）韵味无穷 　　是意境的审美特征。“韵味”是指意境中所蕴含的那种咀嚼不尽的美的因素和效果。它包含情、理、意、韵、趣、味等多种因素。是由物色、意味、情感、事件、风格、语言、体势等因素共同构成的美感效果。它虽然属于整个文体层面，但在意境这种内蕴的领域表现得更为突出集中。这首诗就是通过物色、意味、情感、事件、风格、语言、体势等因素共同写出了“怨”。 　　整首诗情景交融、虚实相生的结构特征和韵味无穷的审美特征，使诗人的情感表达的凌厉尽致，让读者深刻感受到女妇人的怨，不愧为诗仙的大作。